Si hay un personaje que simbolice el siglo XX cinematográfico es ineludiblemente Charlot. Y el genio detrás de él, Chaplin, ha sido una de esas rara avis con gigante talento que surgen cada mucho tiempo.

Han pasado más de 30 años de la muerte del británico. Pero nunca se le ha olvidado. Prueba de ello es la muestra 'Chaplin en imágenes', que estará disponible del 2 de julio al 19 en el joven recinto Caixa Forum de Madrid.

Con la colaboración de NBC Photographie, La Caixa ha juntado alrededor de 300 documentos de entre fotografías, pósters, material documental y extractos de películas. Una excelente manera de conocer todo lo relacionado con este hombre y su famoso vagabundo.


Famoso extracto de 'Tiempos Modernos':

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Al hilo del estreno de Ella es el partido se repite una crítica que es muy habitual a este tipo de títulos que retoman maneras o poses del cine clásico: se limita a explotar la nostalgia, repite los esquemas del género sin adaptarlo a los tiempos actuales ni aportar nada nuevo...

Y yo, que por cierto aún no he visto Ella es el partido, me pregunto cuánto de la valoración que hacemos de las películas depende de nuestra percepción del contexto en el que se hicieron, y hasta qué punto esto debe influirnos. ¿Sería peor Sucedió una noche si se rodara hoy?

Desde hace unos días se ha extendido una polémica en relación a un corto mexicano premiado en la sección 'Short Film Corner' del Festival de Cannes. Al parecer, 'Historia de un letrero' de Alonso Alvárez ha sido acusado tanto en Internet como en la televisión mexicana de copiar a un corto español ('Una limosna, por favor' de Francisco Cuenca Alcaraz) que salió hace un par de años en 'Notodofilmfest' en la categoría de cortos de menos de 30 segundos.

Entrevistado en varias cadenas del país, el chico reconoció que nunca quiso adjudicarse la idea y que ésta provenía de su amigo Alejandro Gómez Monteverde, que se la contó por teléfono. Sin embargo, el lío se acrecenta por el hecho de que en los créditos pone “Escrita, dirigida y producida por Alonso Álvarez”. Él aseguró que, al no tener estudios de cine, no conocía el protocolo adecuado.

Pasados unos días, se ha difundido la que parece la verdad y es que ambos cortos se basan en una historia de dominio público que circula por Internet y que se llama “El ciego y el publicista”, con lo cual ambas podrían entenderse como adaptaciones (o plagios, según se quiera ver, ya que ninguno nombra dicha fuente).

Parece ser que incluso el autor del corto español llamó a un programa donde había acudido Alvárez para manifestarle su apoyo y ánimo y transmitirle que no había habido ningún plagio.

Sea como fuere, lo cierto es que el asunto de las autorías y las copias de las ideas es siempre fascinante y polémico. ¿Hasta qué punto debemos premiar a algo cuyo mayor mérito procede de otro? Aquí tenéis ambos cortos para que veáis las similitudes...


Una limosna, por favor




Historia de un letrero

En breve vamos a tener a Frank Sinatra en los medios de comunicación. El 14 de mayo se cumplen 10 años desde que falleciera este icono de la música del siglo XX. Oiremos y veremos sus canciones, oiremos y veremos rumores de su relación con la Mafia, pero oiremos y veremos poco relacionado con el cine.

Y lo cierto es que Sinatra era un actor mediocre. El cine le ayudó mucho en ciertas partes chungas de su vida, con especial atención a ese Oscar al Mejor Secundaria con esa estupenda actuación, aquí sí, en 'De Aquí a la Eternidad'.

Si hay una película con la que el séptimo arte recordará a Frank Sinatra será 'El hombre del brazo de oro', de Otto Preminger, su verdadero tour de force interpretativo que saldó con buena nota.

Merece la pena ver esta sencilla escena en un bar, magníficamente rodada por Preminger, en la que habla con el personaje de Kim Novak. Cada uno de ellos habla de sus vidas, sus miserias y sus ilusiones.

Conmemorando el 40 aniversario del mayo del 68 francés, la Universidad Internacional de Andalucía organiza un ciclo de proyecciones cinematográficas, que se podrán ver en Sevilla (Reales Atarazanas), Barcelona (Instituto Francés) y Madrid (Museo Reina Sofía).

Una ocasión inmejorable para acercarse a títulos de difícil acceso como Un film comme les autres (1968), de Jean-Luc Godard, el filme colectivo Loin du Vietnam (1967) y los primeros trabajos de Guy Debord.

Toda la información sobre el ciclo está en la web de la Universidad Internacional de Andalucía.

Junto con los festivales documentales de Navarra y Barcelona, DOCUMENTA MADRID se ha convertido en referencia ineludible del aficionado español a estas miradas. La propuesta de la capital camina ya por su quinta edición y ya es el más amplio y global catálogo de entre toda esta oferta.

El festival empieza hoy día 2 de mayo, hasta el 11, y en él participarán en competición 105 títulos, más las secciones paralelas. Se han dispuesto 24 sedes e incluso, parte de él, se podrá seguir a través del portal Filmotech de EGEDA.

Más allá de la competición ( Certamen Nacional, Reportaje y Creación Documental), se echa una vista atrás sobre dos hechos que cumplen 40 años. Destaca el ciclo ‘Recuerdos de Mayo del 68’ y la exposición ‘La primavera de Praga’. Otra sección curiosa será ‘¡Qué movida!’ sobre la mítica movida madrileña pero con centros neurálgicos también localizados en Barcelona, Vigo y Valencia.

En cuanto a homenajes, destacan los ofrecidos a Antonioni, Harun Farocki, Nicolas Philibert, o a Martin y Osa Johnson, En el resto de opciones, cabe señalar la selección de ‘Joyas del Cine Español’ o el ciclo ‘Elegías Íntimas’, que recorre la historia del cine desde el punto de vista de sus creadores con películas de Abbas Kiarostami, Jean-Luc Godard o Federico Fellini, entre otros.